영국 미니멀리즘 건축의 대명사 - John Pawson

Pawson은 다섯 자녀 중 막내 인 요크셔 주 핼리팩스에서 태어나 자랐습니다 .  부유 한 가정에서 태어난 그는 Eton 에서 교육을 받았습니다 .  

20 대 중반에 가족 섬유 사업을하던 Pawson은 일본으로 떠났고, 체류 마지막 해에 도쿄로 이주하여 일본 건축가이자 디자이너 인 Shiro Kuramata의 스튜디오를 방문했습니다. 영국으로 돌아온 그는 런던 의 건축 협회 건축 학교에 입학하고  1981 년 건축가로 일을 시작했습니다.

Pawson의 작업은 공간, 비율, 빛 및 재료의 근본적인 문제에 접근하는 방법에 중점을 둡니다. 

 

개인 주택이 작업의 핵심으로 남아 있지만 프로젝트는 왕립 식물원의 호수를 가로 지르는 Sackler Crossing, Calvin Klein의 플래그십 스토어 인 Kew 및 Ian의 주요 커미션 에서 다양한 규모와 건물 유형 에 걸쳐 있습니다. Schrager는 발레 세트, 요트 인테리어, 보헤미아의 새로운 Cistercian 수도원 및 베를린의 2 차 세계 대전 통신 벙커에 이르기까지. John Pawson은 이전 벙커를 The Feuerle Collection으로 변형했습니다.

 현재 런던의 디자인 박물관을위한 새로운 영구 주택 건설에 관여하고 있습니다.

2010 년 9 월 디자인 박물관 에서 Pawson의 작품 전시가 열렸습니다 .

2018 년 5 월, Pawson의 첫 사진 전시회가 런던의 180 Strand에있는 The Store X에서 열렸습니다. 

Phaidon 이 같은 이름의 책으로 처음 출판 한 그의 시리즈 Spectrum의 320 이미지는 모두 건축 설치로 표시되었습니다. 몰입 형 경험은 방의 양쪽 끝에서 색채 스펙트럼을 읽을 수있는 갤러리 공간 전체를 사용했습니다.

 

그는 디자인 및 건축 서비스를 위해 2019 년 신년 명예 훈장에서 대영 제국 훈장 (CBE)의 사령관으로 임명되었습니다 .

1960년대를 대표하는 문예 사조의 하나인 미니멀리즘은, 예술과 디자인, 그리고 음악에 이르는 다양한 영역에 영향을 미쳤습니다.  예술운동의 영역에서는 2차 세계대전 이후 미국을 중심으로 한 아메리칸 비주얼 아트에서 1960년대 후반부터 1970년대 초반까지 뚜렷하게 나타나게 됩니다.

Novy Dvur Monastery, Czech Republic, 2004

Novy Dvur Monastery, Czech Republic, 2004

 

 

 

 

 

얼마전 dezeen에 소개되었던 B60 Sloop, 저명한 보트 디자이너 Luca Brenta와 건축가 John Pawson의 합작으로 탄생한 Contemporary 요트로 그 디자인적 완성도로서 큰 주목을 받았습니다.

Naval Architects : Luca Brenta Yacht Design, Luca Brenta, Lorenzo Argento Laurenti
Interior Architecture : John Pawson
Project Architects : Mark Treharne, Valerie Chomarat
Construction : Knierim Yachtbau GmbH, Gunnar Knierim, Steffen Müller
Lighting Design : Isometrix

 

건축가인 루드비히 미에스 반 데 로헤(Ludwig Mies van der Rohe)는 "적은 것이 많은 것 (Less is more)"라는 유명한 모토를 받아들여 매우 단순한 인상을 주는 많은 수의 컴포넌트를 배치하는 것만으로 최대한의 아름다움을 표현해 내었습니다.  또한, 다기능을 수행하는 요소들을 도입한 것으로도 유명한데, 예를 들어 레디에이터(radiator)로 이용될 수 있는 바닥이나, 화장실로 이용될 수 있는 커다란 벽난로 등과 같은 개념도 도입하였습니다.  디자이너인 벅민스터 풀러(Buckminster Fuller) 같은 경우에는 보다 엔지니어적인 관점에서 "적은 것으로 더 많은 것을 하기 (Doing more with less)"라는 모토에 부합되는 기능성을 중시하였으며, 디터 람스(Dieter Rams)의 경우에는 "적게, 그러나 더 낫게 (Less but Better)"라는 모토를 내걸었습니다.

 

대표적인 미니멀리즘 디자이너인 존 파우슨(John Pawson)은 건축 디자인에 있어서 평면의 연결과 조명의 중요성, 그리고 건축디자인의 형태에서 3차원적인 공간을 제거해서 만든 빈공간을 최대한 활용하는 디자인으로 유명합니다.  

전반적으로 미니멀리즘 디자인은 비교적 단순하면서, 구조의 아름다움이 조명과 외관의 기하학적인 모양 등에 의해서 잘 나타나도록 배치하였으며, 텍스쳐 역시 깔끔하고 매끈하게 처리합니다. 색상의 조명 밸런스를 맞추고, 적절한 색상 및 밝기의 대비를 활용하여 미적인 비주얼을 증진시키고, 구조는 산업 또는 우주적인 스타일의 유틸리티(램프, 스토브 등 활용)와 우아하고 직선적인 컴포넌트(벽이나 계단 등), 지붕은 평탄하며, 커다란 창문 등으로 대표되는 형식입니다.  미니멀리즘의 이러한 스타일은 현대의 집안 인테리어나 홈데코에도 영향을 많이 미치게 되고, 현재까지도 널리 사랑받고 있습니다.  현대적인 미니멀리즘 홈 아키텍처는 불필요한 내벽을 최대한 제거하고, 개방적인 부엌과 거실을 만드는 것으로 대표됩니다.

 

수상

• 올해의 청사진 설계자 (2005)
• RSA Royal Designer for Industry (2005)
• 지역 Skane Award (2006)
• 바탕 화면 * 올해의 집 (2006)
• 스티븐 로렌스 상 (2008)
• Fondazione Frate Sole International Prize for Sacred Architecture (2008)
• RIBA 내셔널 어워드 (2008)
• RIBA 예술 레저 지역 상 (2008)
• RIBA 런던 특별상 (2008)
• 독일 디자인위원회 올해의 인테리어 디자이너 (2014)

http://www.johnpawson.com/